So erstellen Sie ein zeitloses Design: 7 Tipps
Die besten Designs kommen nie aus der Mode. Diese Klassiker sind oft tief in der Designtheorie verwurzelt und haben das gewisse Etwas, das ihnen hilft, den Test der Zeit zu bestehen. Sie kennen einige davon - Marken wie Nike und Coca-Cola haben Logos, Farben und allgemeine Designpersönlichkeiten, die seit Jahrzehnten bestehen.
Zum Glück können Sie dieses zeitlose Konzept auf fast jedes Projekt anwenden. Möglicherweise haben Sie nicht die gleiche visuelle Erkennung wie beim Swoosh, aber Sie können eine Ästhetik schaffen, die über Jahre hinweg für Sie funktioniert. Hier erfahren Sie, wie es geht.
1. Konzentrieren Sie sich auf lesbare Inhalte
Es beginnt mit lesbarem Typ, Bildern und allgemeiner Klarheit in Design und Nachricht. Das klingt nach einer großen Herausforderung, aber der Fokus auf Einfachheit und Lesbarkeit ist der Schlüssel.
- Typografie muss in jeder Größe und ohne Schwierigkeiten lesbar sein. Neuartige Schriften können eine Weile Spaß machen, aber wenn Benutzer nicht wissen, was Sie sagen möchten, wird das Design zu kurz kommen.
- Die Bilder sollten scharf, von hoher Qualität und leicht verständlich sein. So wie Typografie lesbar sein muss, müssen auch alle anderen visuellen Elemente gelesen werden. Kann der Benutzer verstehen, was im Bild passiert und in welcher Beziehung es zu dem steht, was Sie sagen möchten?
- Das Design muss gut aussehen, sollte aber eine klare Botschaft oder Bedeutung vermitteln. Bilder, Text und Benutzeraktionen sollten eine integrierte Erfahrung schaffen, die Benutzer verstehen und an der sie teilnehmen möchten. Wenn die Teile asynchron und unzusammenhängend sind, kann sogar ein schönes Design versagen.
2. Integrieren Sie Interaktivität
Sobald Sie alle visuellen Elemente zusammengefügt haben, sollten Benutzer mit ihnen interagieren möchten. Dies bedeutet nicht, dass Sie eine Virtual-Reality-Erfahrung erstellen müssen - obwohl Sie dies könnten. Schon kleine Interaktionen können ein Design realistischer wirken lassen und die Persönlichkeit des Projekts stärken.
Wenn Sie über interaktive Elemente nachdenken, sollten Sie auf Benutzerfreundlichkeit und Nützlichkeit achten. Interaktivität sollte etwas bewirken, das auf andere Weise nicht möglich ist. Es kann sein, wie Sie eine Geschichte, ein durchdachtes Navigationsmuster oder ein bisschen Bewegung oder Aktion erzählen, um die Benutzer zu begeistern.
Setzen Sie sich ein Ziel für das interaktive Bild, halten Sie es einfach und reibungslos und stellen Sie sicher, dass es mit Ihrem Inhaltsplan zusammenarbeitet, um maximale Wirkung zu erzielen.
3. Erstellen Sie eine visuelle Skala
Jede Website benötigt eine Hierarchie von Elementen. Große Gegenstände, normal große Elemente und kleine Stücke. Jedes dieser Elemente benötigt einen Platz im Design mit viel Platz, um es von anderen Teilen der visuellen Anzeige zu unterscheiden.
Eine gute visuelle Skalierung bietet die Möglichkeit, Elemente - vom Typ über den Raum bis zur Größe - proportional zu gestalten und zu platzieren, sodass alles auf logische Weise zu passen scheint.
Eine gute Skalierung erzeugt einen Fluss in einem Muster, das der Benutzer leicht erkennen und damit arbeiten kann. (Es gibt einen Grund, warum die meisten Websites ein Logo oben links, ein großes Bild und dann einen Textkörper haben. Es bietet eine visuelle Skala, die den Benutzern zeigt, wie sie den Inhalt lesen.)
Genauso wichtig wie die Größe und das Gewicht der Artikel ist die Konsistenz bei der Verwendung. Wenn eine Schaltfläche auf der Startseite eine Farbe und Größe hat, sollte sie auf anderen Seiten dasselbe Design haben. Textkörper, Überschriften und Farbauswahl sollten auch über Seiten hinweg konsistenten Regeln entsprechen.
4. Akzentelemente mit Zweck
Die nachhaltigsten Designs haben etwas Besonderes, um sie von allem anderen abzuheben. Akzentuieren Sie Elemente mit einem Zweck, verwenden Sie Farben auf interessante Weise und fügen Sie ein wenig moderneres Flair hinzu, das verhindert, dass sich das Design stark anfühlt.
Zu den Akzenten gehören:
- Besondere Typografie
- Interessante Farbtupfer
- Einfache Animationen
- Eine ungewöhnliche Textur des Hintergrunds
- Fast alles Unerwartete
Stellen Sie sich Akzente als kleine Überraschungen vor, die den Benutzer durch das Design führen. Sie sollten Anweisungen und Informationsverständnis über den Inhalt sowie visuelles Interesse vermitteln.
5. Identität herstellen
Jeder Teil Ihrer visuellen Identität sollte wie Ihre Marke aussehen. Dies gilt für alles, von Ihrer Website über Visitenkarten bis hin zu Fotos und Logos in sozialen Medien. Benutzer sollten nur durch einen Blick wissen, wer Sie sind, und sich nicht fragen müssen, ob sie versehentlich in den Inhalt gewandert sind.
Diese Markenidentität ist wichtig - eigentlich wichtig. Das Erstellen einer Markenidentität ist ein riesiges Unterfangen, und wenn Sie noch keine haben, sollte es auf Ihrem Radar stehen. In der Zwischenzeit können Sie einige Maßnahmen ergreifen, um visuelle Identität und Konsistenz zu schaffen.
- Verwenden Sie die gleichen Farben.
- Halten Sie sich an eine Handvoll Schriftarten und -größen.
- Berücksichtigen Sie die Ausrichtungsregeln für Text und wählen Sie einen Stil aus.
- Legen Sie einen Fotostil fest - Farbe vs. Schwarzweiß vs. andere Technik.
- Halten Sie sich beim Versenden von Nachrichten an dieselbe Stimme - formal oder lässig.
- Sei du selbst.
6. Vergiss die Gimmicks
Zu trendige Designs können schnell aus der Mode kommen. Sie können das Design auch so datieren, dass es aussieht, als stamme es aus einem bestimmten Zeitraum. Dies soll jedoch nicht von der Verwendung von Trends abhalten. benutze sie einfach klug.
Zeitlose Designmuster wurzeln in der Designtheorie. Grundprinzipien und Richtlinien bestimmen, wie die visuellen Umrisse zusammenkommen. Betrachten Sie das in Bezug auf Trends. Wie gut greifen sie ineinander? Einer der Gründe, warum Material Design-Konzepte - ein großer Trend - so gut zu funktionieren scheinen, ist, dass sie in physischen Idealen und Bewegungen verwurzelt sind. Es nimmt eine zweidimensionale Idee und treibt sie voran.
Die Verwendung einer bestimmten Schriftart, eines komplizierten Plugins oder einer Animation oder einer Farbpalette sind visuelle Ideen, über die Sie nachdenken sollten. Wie lange wird das Aussehen frisch und relevant sein? Oder haben Sie einen Plan, diese Elemente auszutauschen, während der Rest des Designs erhalten bleibt? Sie können trendy und zeitlos sein!
7. Verwenden Sie ein Raster
Die richtige Organisation kommt nie aus der Mode. Von einem einfachen Raster bis zu einer gitterbasierten visuellen Anzeige bildet ein starker Grill die Grundlage für ein solides Design.
Denken Sie beim Nachdenken und Planen eines Rasters vertikal und horizontal. Oft verbringen Designer viel Zeit mit dem Spaltenabstand und vertikale Probleme lauern im Design. Ein gutes Raster bietet genügend Flexibilität, um Elemente mühelos so zu erstellen und zu platzieren, dass Harmonie und Fluss entstehen. Es enthält auch eine Richtlinie für den Abstand (einschließlich Leerraum) und die Ausrichtung von Elementen und Teilen.
Das Raster kann jeden visuellen Aspekt des Designs beeinflussen, von der Größe der Fotos über den Typ bis hin zur Ausrichtung von Symbolen oder Schaltflächen mit anderen Inhalten. Das Raster kann so kompliziert oder einfach sein, wie es das Projekt vorschreibt, sollte jedoch mit jedem Designelement erzwungen werden, um die visuelle Konsistenz zu gewährleisten.
Fazit
Bei zeitlosem Design geht es nicht um bestimmte Techniken. Es geht darum, Designentscheidungen zu treffen, die ausgewogen, logisch und für Benutzer leicht verständlich sind. Während trendige Elemente viel Spaß machen können, verwenden zeitlosere Projekte eine Mischung aus klassischen und modernen Elementen, um Informationen gezielt auszutauschen.
Wenn Sie etwas erstellen möchten, das lange hält, ist es am besten, zu den Grundlagen zurückzukehren. Fast alle dauerhaften Designkonzepte wurzeln in Theorien, die seit langem verwendet werden.
