Design-Dilemma: Später im Leben in das kreative Feld eintreten

/2016-03-26 09:11:40/
Jodie
/Geschäft/

Ellen T. schreibt: Ich bin von meinem Job entlassen worden, den ich seit meinem Abitur hatte, und habe beschlossen, meinem Herzen zu folgen und Design als meine neue Karriere zu verfolgen. Ich habe Design immer geliebt und habe das Gefühl, ein echtes Talent dafür zu haben, kreativ zu sein, tief in meiner Seele. Meine Frage ist; Wo fange ich an? Ich bin 49 Jahre alt und weiß, dass ich der älteste Schüler der Kunstschule sein werde (welche Schule soll ich besuchen?). Muss ich mir einen großen Computer kaufen oder kann ich einfach Dinge zeichnen und Leute beim Kunden haben? Geschäft alles zusammen? Ich möchte wirklich Designer werden! Können Sie mir helfen?

Nun, Ellen, es wird nicht einfach, und dein Alter und mangelnde Erfahrung werden es sehr schwierig machen. Aber es gibt Menschen im Laufe der Geschichte, die später im Leben eine erfolgreiche Karriere begonnen haben. Ich werde die Straße vor Ihnen nicht beschönigen. Wenn Sie also überlegen, eine neue Karriere zu beginnen, wie auch immer, tauchen Sie mit uns in ein anderes Design-Dilemma ein und helfen Sie bei der Beantwortung Ihrer Fragen, Fragen und Bedenken die trübe Welt des Designs…

Ich schrieb an Ellen, um ein bisschen mehr Hintergrundwissen zu bekommen, damit ich ihr bessere Ratschläge geben konnte. Sie arbeitet jetzt als Gegenperson in einem Supermarkt, ist eine alleinerziehende Mutter, die wieder bei ihren Eltern eingezogen ist und in einer kleinen Stadt lebt, die weder ein College noch eine Universität hat, geschweige denn eine Kunstschule. Es gibt auch keine Designfirmen in ihrer Stadt, so dass ein Praktikum nicht in Frage kommt. Sie ist bereits an einer Online-Designschule eingeschrieben und möchte Logos entwerfen und Illustrationen machen. Ihre Arbeit ist, gelinde gesagt, … rau, aber auch die Arbeit vieler Kreativer, bevor sie die Kunstschule betreten.

Ich weiß nicht, welcher der beste Ausgangspunkt ist ... die guten oder die schlechten Nachrichten. Lassen Sie mich mit den Herausforderungen und schlechten Nachrichten beginnen, damit ich diesen Artikel mit einer kurzen Notiz beenden kann.

Zu spät zur Party

Design ist zu einem Feld für junge Menschen geworden. Viele meiner Kollegen, von denen einige erst 45 Jahre alt sind, mussten sich als Designdirektoren aus ihrem Unternehmen zurückziehen. Jung und billig scheinen heutzutage die Art und Weise zu sein, wie Designer eingestellt werden, und Designer müssen ausnahmslos sowohl mit Druck- als auch mit Digitaldesign umgehen können. Das bedeutet jahrelanges Studium, und während Sie in einem zweijährigen Programm eingeschrieben sind, bedeutet dies eine enorme Menge an Lernaufwand in nur 48 Monaten.

„Design ist nicht nur„ kreativ in der Seele sein “, wie Sie es ausdrücken. Es gibt technische Überlegungen, die Designer lernen müssen. “

Design ist nicht nur „kreativ in der Seele sein“, wie Sie es ausdrücken. Es gibt technische Überlegungen, die Designer lernen müssen. Neben Computersoftware müssen Sie Farbtheorie, Typografie, Layout, Druckproduktion und Webdesign mit zugehörigen Apps und Codierungen lernen. Die Online-Kunstschule kann Ihnen nie genug geben, um mit jüngeren Designern zu konkurrieren, die in der digitalen Welt aufgewachsen sind. Mein älterer Sohn, der als Kleinkind mit Computern vertraut war, lernte in der Mittelschule CSS und Webdesign. Wie können Sie überhaupt jemanden einholen, der jetzt 17 Jahre alt ist und mit der digitalen Welt gelebt hat, in die Sie gerade eintreten?

Sie haben gefragt, ob Sie einen Computer kaufen müssen. Natürlich! Sie müssen außerdem Design-Software, einen Drucker sowie Peripheriegeräte, Verbrauchsmaterialien und Internetzugang erwerben und während Ihrer gesamten Karriere weiter lernen, lernen und lernen.

Sie sind auch dabei, eine riesige Studentendarlehensschuld aufzunehmen (ungefähr 40.000 USD für eine zweijährige Online-Schule?). Wie werden Sie das in Ihrer Situation zurückzahlen? Sie sehen ein 20-jähriges Darlehen und werden 69 sein, wenn es endlich zurückgezahlt ist.

Wo finden Sie Kunden? Ihre Stadt ist so klein, dass lokale Kunden ihren Lebensunterhalt nicht verdienen, da ich vermute, dass niemand mehr als 50 US-Dollar für ein Logo bezahlen wird und Sie mit den Online-Logo-Fabriken wie 99designs.com und designcontest.com konkurrieren werden. Es gibt viele, viele Hürden, die Sie überwinden müssen. Die Frage des Augenblicks ist; Sind Sie bereit und in der Lage, den Kampf um die Überwindung dieser Hürden fortzusetzen?

Die guten Nachrichten

Ich verwende JK Rowling (Autor der Harry-Potter-Bücher) immer gerne als Beispiel dafür, was jemand tun kann, wenn er mit unmöglichen Chancen konfrontiert ist. Sie war eine alleinerziehende Mutter, mittellos und schickte ihr erstes Manuskript an 19 Verlage (einzeln), bevor es angenommen wurde. Sie ist jetzt eine Milliardärin. Also ist nichts unmöglich.

„Kreativ sein heißt, kreative Möglichkeiten erkennen zu können.“

Viele Designer und kleine Designfirmen, die ich kenne, haben begonnen, sich auf die Branche zu spezialisieren, eine Nische zu finden und diese Nischenkunden wie Gesundheitsdienstleister, Hypothekengeber, Immobilien, Zahltagdarlehen usw. zu bedienen. In Ihrer Position sind die Probleme mit dem Leben in Eine kleine Stadt kann eine Ihrer Stärken sein. Wenn Sie Leute kennen, die kleine Unternehmen besitzen, benötigen diese Logos, Flyer, Beschilderungen, Menüs usw. Wenn Sie das Preisniveau Ihres lokalen Unternehmens erreichen und genügend Geschäfte tätigen können, können Sie Ihren Lebensunterhalt verdienen. Sie werden nicht reich, aber wenn Sie die Art von Arbeit machen wollen, die Ihre Wünsche und Ihre Seele antreibt, dann ist das Geld nicht wichtig.

Die von mir erwähnten Online-Logo-Fabriken sind ein Glücksspiel für diejenigen, die teilnehmen, aber Sie werden vielleicht feststellen, dass das Eintreten und gelegentliche Gewinnen Ihnen ein zusätzliches Einkommen bringt und Sie glücklich macht. Sie sollten auch überlegen, Ihre eigenen Möglichkeiten zu nutzen. Können Sie ein Buch schreiben und illustrieren, Grußkarten und Briefpapier entwerfen und / oder zeichnen? Kreativ zu sein bedeutet, kreative Möglichkeiten zu sehen.

Stelle dich den Realitäten

Ja, Sie müssen Ihrem Traum folgen, damit Sie sich nie fragen müssen, ob Sie ihn hätten verwirklichen können. Dennoch müssen Sie sich im weiteren Verlauf der Realität stellen, da Ihr Traum in einer kalten, harten und unversöhnlichen Welt keine Rechnungen bezahlen wird.

„Wie jeder professionelle Kreative Ihnen sagen wird, erfordert es jahrelange Übung, Geduld und das Verständnis, dass Design ein Handwerk ist, das gelernt wird und nicht nur der eigenen Seele innewohnt.“

Ich habe einmal in der Marketing-Kunstabteilung für einen großen Verlag gearbeitet. Wir waren zu acht in einem offenen Bereich, der mit den Büros des Marketingpersonals verbunden war, gleich neben der Rechtsabteilung. Wir hatten eine gute Zeit zusammen und die Unternehmensanwälte beschwerten sich immer, dass wir zu laut waren und zu viel lachten.

Eines Tages kam eine Sekretärin der Rechtsabteilung in unsere Gegend und sagte, sie dachte, wir hätten alle großen Spaß und fragte, wie sie in die Kunstabteilung versetzt werden könne. Wir fragten, ob sie zur Kunstschule gegangen sei, und sie verzog das Gesicht, als hätte sie etwas Schreckliches gerochen. Sie dachte nur, sie könnte sich an einen Computer setzen und die Arbeit vom ersten Tag an erledigen.

Wie jeder professionelle Kreative Ihnen sagen wird, erfordert es jahrelange Übung, Geduld und das Verständnis, dass Design ein Handwerk ist, das gelernt wird und nicht nur der eigenen Seele innewohnt. Wenn Sie bereit sind zu kämpfen, können Sie Ihren Weg finden. Niemand wird es Ihnen geben, und es gibt keine Garantien.

Senden Sie uns Ihr Dilemma!

Haben Sie ein Design-Dilemma? Speider Schneider wird Ihre Fragen persönlich beantworten - senden Sie einfach Ihr Dilemma an [email protected]!

Speider hat unter anderem Entwürfe für Disney / Pixar, Warner Bros., Harley-Davidson und Viacom entworfen und ist ehemaliges Vorstandsmitglied der Graphic Artists Guild und Co-Vorsitzender des GAG Professional Practices Committee. Er schreibt für globale Blogs über Designethik und Geschäftspraktiken und hat zu mehreren Büchern zum Thema Business für Designer beigetragen.